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miércoles, 6 de mayo de 2015

LA RETAILA

29 de Octubre

RETAHÍLA

Se diferencia de la canción por la entonación.

Características:

  • No se canta, se recita.
  • Puede no rimar.
  • Tiene un cierto ritmo.


Con las retahílas se trabajan la memoria y la atención. A demás se practica la fluidez verbal y es muy útil para trabar las rutinas.

Tras dominar estas técnicas se pueden usar retahílas con adivinanzas y posteriormente con trabalenguas. El objetivo es ir aumentando la dificultad para que los alumnos se suelten y les sea menos complicado hacer uso de la lengua junto al hecho sonoro.



Mirame Mirame ¡Cantar!

10 de Abril

Aplicación didáctica para la introducción al canto

OBJETIVOS:

  • Al final de la clase, el alumno o alumna debe ser capaz de cantar una canción.
  • También debe ser capaz de escribir el ritmo de dicha canción.

PROCESO:

Les facilitamos la letra de la canción:

"Mira mira mira me, mira mira me a mi, mira me a mi"


A continuación, levantamos a los alumnos y les ponemos en círculo. El maestro o maestra les cantará la canción con la letra y la melodía incluida. Posteriormente, comenzaremos a caminar con el pie derecho a la vez que decimos la letra de la canción.

Para trabajar la atención y la memoria, se les irá preguntando de uno en uno la canción. Tras una ronda de repeticiones, pasamos a repetir la canción todos juntos mientras caminamos al ritmo. Esta secuencia de fases se hará un par de veces o las necesarias hasta que más o menos todos hayan participado y repetido individualmente la canción.

En la siguiente parte de la actividad dejaremos que los alumnos se sienten y reflexionen sobre el ritmo de la canción. Deberán escribir la letra y acoplarle las figuras musicales y los silencios correspondientes, de manera que casen con la melodía. El resultado final debe ser este:




Al final de la sesión, les dividimos en tres o cuatro grupos y  dirigimos los grupos para que canten la canción en canon. Primero dirigirá el maestro las entradas y finalizaciones de cada grupo y después dejará que sean los alumnos los que salgan a dirigir de manera voluntaria.

miércoles, 29 de abril de 2015

Metodología y un poco de baile

6 de Marzo

METODOLOGÍA


En esta sesión hemos realizado varias actividades didácticas para trabajar la metodología que podemos usar en el aula con nuestros futuros alumnos.


     1) La clase se ha dividido en dos grupos. Uno de esos grupos se ha dedicado a aprender varios ritmos relacionados con los números 1, 3, 5 y 7 (ritmos sueltos). Después han intentado memorizar la secuencia a través de la repetición, pero no muchos compañeros lo han conseguido memorizar. En la siguiente fase de la actividad ha salido el otro grupo y el profesor les ha recordado una sola vez la secuencia, por lo general la mayoría ha conseguido realizar la secuenciación de ritmos. Previamente hemos tenido que realizar una hipotesis sobre lo que iba a suceder, y posteriormente hemos realizado una conclusión que hemos compartido con los compañeros.



    2) La siguiente actividad era muy parecida a la anterior pero en esta salíamos en grupos de 4 personas a realizar los ritmos. En esta actividad nos dimos cuenta que con la observación también se aprende.



    3) La última actividad que hicimos fue el juego de Pasapalmada.



¡SALSA Y CHACHACHÁ!



Antes de finalizar la sesión, dedicamos unos 20 minutos ¡a bailar! Esta vez hemos practicado un poco de Salsa y después de Chachachá. Primero bailamos solos, practicando el movimiento de los pasos y después nos pusimos por parejas a bailar con música.




1, 2, 3 ¡Paso de SWING!

¿Qué mejor manera de llevar el pulso que no sea bailar? ¡Probemos!

Para empezar la sesión, nuestro maestro nos ha enseñado unas nociones básicas para bailar por parejas:
  • Los brazos deben estar flexionados y mantenerse con la tensión justa para que el chico pueda mover a la chica con facilidad sin tener que hacer mucha fuerza. Una manera de practicar es ayudándonos con la pared y dejándonos caer. Es muy importante que la mano derecha de la chica se sitúe sobre el hombro del chico y que éste coloque su mano izquierda en la espalda de la chica. De esta manera ambos podrán percibir el movimientos y se podrán compenetrar.
  • Para realizar los giros es muy importante que el chico ejerza una presión sobre la espalda de la chica y que toque sólo los dedos para no romper la muñeca de la pareja.
  • Al bailar, no debemos olvidar mirar a nuestra pareja, no debemos mirar al suelo ni decir dónde vamos a ir. La dirección del movimiento la determinará la persona dominante ejerciendo la suave presión sobre la espalda de su pareja.
A continuación os pongo un vídeo en el que se ven claramente las pautas indicadas para poder bailar en pareja, aunque sea de Vals es un vídeo y un baile muy bonito. 



DIRECCIÓN DE ORQUESTA

20 de Febrero


En esta sesión nos pusimos en la piel de un director de orquesta, aprendiendo a cómo dirigirla, cómo movernos, de qué manera comportarnos... ¡Fue muy divertido y didáctico!

¿Qué es un director de orquesta?

Es la máxima figura que existe en una orquesta. Se encarga de coordinar a los músicos que tocan los distintos instrumentos que componen la orquesta.

¿Cuál es su función?
  •  Servir como punto de referencia para los componentes de la orquesta. 
  • Coordinar a músicos y sus instrumentos.   
  • Elegir el repertorio para el concierto.      
  • Indicar las entradas de los grupos instrumentales o de los solistas.  
  • Indicar el tiempo, ritmo y velocidad de la obra musical que se toca.

El director entra con gesto neutral, serio, saluda al concertino y se sitúa de pie en su atril, frente a la orquesta. Espera a que todos estén preparados y con la mirada indica que va a comenzar. A continuación levanta los brazos para indicar que empieza la obra y los músicos comienzan a tocar. Los gestos que realice el director tienen que ser amplios y extensos porque los músicos sólo podrán mirarle de reojo (hay que tener en cuenta que están pendientes de seguir la partitura también). 



En la mano derecha suele llevar una batuta. Con esta mano suele llevar el tempo, el ritmo y la velocidad, mientras que con la izquierda suele dar las entradas de cada grupo de instrumentos o solistas. La intensidad suele marcarla con todo el cuerpo y con ambas manos.


Obra dirigida por Gustavo Dudamel



Obra dirigida por Sergiu Celidibache



¿Cómo dirigir a un grupo?

Debemos entrar en la sala, serios (neutrales, sin signos de expresiones) y mirar a los miembros de la orquesta. A continuación colocamos los brazos en una línea imaginaria y se mueven los brazos sin romper el codo ni la muñeca.

La postura ideal es que el antebrazo este paralelo al suelo.


EXAMEN

13 de Febrero

En el examen fallé a la hora de colocar el símbolo de Bemol y Sostenido en el pentagrama. Lo situé a la derecha de la figura musical, y se sitúa a la izquierda.


lunes, 12 de enero de 2015

VISITA AL AULA DE MÚSICA DURANTE LAS PRÁCTICAS

Actualmente estamos en periodo de prácticas, aunque ya finalizando. En mi centro estoy con una tutora de primer ciclo, maestra de 1º de Primaria. En la única asignatura de la rama artística que puedo impartir algún tipo de conocimiento a mis alumnos es en la asignatura de plástica. Esta asginatura la tenemos los viernes a última hora (sólo 45 minutos, aunque como la profesora es la tutora de los niños y tiene justo antes otra clase con ellos, es flexible con el horario y la programación, llegando a ampliar o a unir las asignaturas). 

Y pensaréis: "¿¡Sólo 45 minutos semanales para que unos niños de 6 o 7 años puedan dedicarse a la creatividad y a desarrollar la imaginación!?". Pues sí, sí... como lo leéis. Pero música no es tan desafortunada. Los niños pueden ir a dos sesiones de 45 minutos a la semana, osea: ¡un total de hora y media semanal de ración musical! ¡Qué pérdida de tiempo! ¿No? (Sarcasmo...).

En fin, gracias a Dios he tenido la infinita suerte de topar con una maravillosa maestra de música. No sólo me invitó a presenciar varias clases de música (y de distintos cursos para ver la diferencia), sino que me ha enseñado trucos pedagógicos que utiliza para la enseñanza. Y he de decir que se me caía la baba viendo a los niños en plena acción dentro del aula.

En mi asistencia a música he podido ver el aula, su disposición y su contenido. Las mesas están puestas en forma de U, pero me explicó la maestra que los niños suelen sentarse en el suelo (sobre unas fichas de puzzle gigantes de goma con números y letras), dependiendo de la actividad. Todos los niños dejan allí sus cuadernos, sus flautas y sus materiales respectivos a la asignatura. Lo gestiona todo la maestra.

En la sesión a la que pude asistir de 1º, observé cómo los niños trabajaban su primera relación con el pentagrama y algunas notas musicales. La aplicación didáctica consistía en que los niños (sentados en el suelo) rodeaban un pentagrama gigante hecho en el suelo con celofán de colores. 

La maestra me explicó que algunas líneas tienen el color a propósito para un aprendizaje más significativo. Por ejemplo, la línea amarilla corresponde en un pentagrama a la nota SOL, de esta manera asocian el color al nombre de la nota.

Posteriormente les explicó que en un pentagrama hay 5 líneas y 4 espacios, dándoles tarjetas amarillas numeradas del 1 al 5 y naranjas del 1 al 4, para que las situaran en las líneas y en los espacios.
Fueron saliendo por turnos a poner las tarjetas en sus lugares correspondientes. Después, salían de dos en dos para situarse de pie sobre las líneas y los espacios. La maestra les decía de manera aleatoria, a esos alumnos, en qué línea o espacio tenían que situarse, de tal manera que se tomaban como un juego el aprendizaje, teniendo que saltar de una línea a otra o de un espacio a otro. Cada vez se aumentaba más la dificultad y la maestra les daba las órdenes aumentando y disminuyendo la velocidad, en inglés, con sumas, con restas... ¡Qué bien se lo pasaban! Y, sin embargo, una manera fantástica para globalizar la música con las matemáticas y el inglés.

El siguiente paso fue repasar en alto el nombre de las notas musicales y situarlas en el pentagrama (de DO a LA). De hecho, en esa misma clase los niños aprendieron que DO se sitúa en una línea extra, lo que les despistaba un poquito a la hora de situarlo. Pero con el juego lo terminaron aprendiendo.

En la siguiente hora le tocó clase de música al otro aula de 1º, y también pude asistir para ver la diferencia, pues según la maestra nunca sale igual la misma programación en una clase que en otra. ¡Y cuán razón tenía! Por lo general pudieron jugar a lo mismo, pero la primera clase fue más avanzada porque en este grupo nos entretuvimos más en repasar las líneas y los espacios en otros idiomas. Existe más diversidad en este grupo, en lo que a las nacionalidades se refiere, por lo que tuvimos que contar en inglés, en japonés, en chino, en rumano y en español. Lo que nos quitó mucho tiempo para trabajar las notas, ¡pero resultó ser muy educativo! Además de divertido y significativo, porque los niños disfrutaban poder salir y hacerlo de una manera especial que sólo ellos sabían. Y sus compañeros disfrutaban de la motivación que les transmitíamos, lo pasaban bien animando y repitiendo los números en otros idiomas, aprendiendo cosas nuevas.

La maestra de música también me invitó a otra sesión para poder observar la iniciación a la flauta del curso de 3º, pero no pude asistir debido a mi compromiso con mi tutora, la cual requirió mi presencia para apoyar en un examen a un par de alumnos. (Sí, habéis leído bien... exámenes en 1º, ¡puntuados con nota númerica y todo! Un gran aporte de nuestro gobierno...). Pero aunque no pude asistir a esa sesión, me reuní con la maestra de música en otro momento y me explicó su aplicación didáctica y pedagógica:

Para que los niños de 3º se inicien a la flauta, les deja primero experimentar con el instrumento (observarlo, tocarlo, soplarlo...). Cuando están más familiarizados con la flauta, le tienen que pegar dos pegatinas de diferente color. Esos colores serán, por ejemplo, rojo y azul. Ponen una pegatina roja en la parte de la flauta donde se apoya el dedo pulgar de la mano izquierda y una azul donde se coloca el dedo pulgar de la mano derecha. Después, la maestra les pega otra pegatina roja en la mano izquierda y otra azul en la mano derecha. De esta manera, irán aprendiendo cómo coger este instrumento de manera significativa.